A kurzus során áttekintjük a ZBrush/Maya programokban való szobrászatot és modellezést, a Substance Painterben végzett textúrázást, valamint a Substance Painter/Stager vagy Unreal Engine használatával történő renderelést. Emellett betekintést nyújtunk a 3D szkennelés és fotogrammetria alapjaiba is. Minden óra gyakorlati és projektalapú, lépésről lépésre fejlesztve technikai tudásodat.
Professzionális művészként, aki dolgozott Marvel, Disney, Lucasfilm, AMC és Netflix produkciókon, valós tapasztalatokat osztok meg arról, hogyan várják el a stúdiók az assetek átadását, hogyan működik az együttműködés a csapatokban, és mi teszi erőssé a portfóliót. A kurzus végére lesz egy kész digitális asseted, valamint az alapvető készségeid, hogy a következő lépést megtehesd a gyártási karrier felé.
A nevem Andrew Herrera. A Gnomon BFA programjának végzettje és büszke geek vagyok. Hivatásos 3D koncepcióművész és digitális tervezőként több mint 8 éves tapasztalattal rendelkezem a film-, televízió- és szórakoztatóiparban. Dolgoztam világhírű stúdiókkal, köztük a Marvel, Disney, Lucasfilm, AMC és Netflix, ahol digitális asseteket, kellékeket és karaktereket készítettem, amelyek sikerfilmekben jelentek meg.
A digitális produkcióban az fogott meg, hogy az elképzeléseket életre lehet kelteni – egy egyszerű vázlatból mozikész, gyártásra kész modellt lehet alkotni. Az évek során számos területen dolgoztam, például szobrászat, textúrázás, renderelés, 3D nyomtatás és szkennelés, és élvezem a digitális és praktikus effektek ötvözését.
Izgatottan várom ennek az órának a tanítását, mert tudom, milyen érzés a kezdetekkor belépni az iparágba, de nem tudni, hol kezdjük. A célom, hogy a diákok ne csak technikai tudást kapjanak, hanem szakmai rálátást és önbizalmat is, hogy elkezdhessék portfóliójuk építését és stúdiólehetőségeket keressenek. Megosztok velük tippeket a profi díjakról, szerződési tárgyalásokról és olyan szakmai beszélgetésekről, amelyeket máshol nem találhatnak meg. Vágjunk bele!
