A villámnovella volt az egyik első prózai írásforma, amit megtanultam, és még mindig hiszem, hogy ez az egyik legjobb hely egy új kreatív író számára a kezdéshez. Általában 50 és 1,000 szó között mozog—körülbelül 750 szó ad nekünk egy fantasztikus játszóteret ehhez az osztályhoz—a villámnovella kihívás elé állítja az írókat, hogy a történetmesélést a legfontosabb elemekre redukálják. Nincs hely húsz oldalnyi háttértörténetre, mielőtt valami történik. Be kell lépnünk a cselekvésbe, meg kell ismernünk a karaktereinket, konfliktust kell létrehoznunk, érzelmet kell generálnunk, és szinte azonnal el kell mondanunk egy teljes történetet.
Ebben az órában lebontjuk azokat az alapelveket, amelyek működőképessé teszik a rövid fikciót: erős kezdések, karaktermotiváció, konfliktus és tét, célzott leírás, párbeszéd, nézőpont, ütemezés, bemutatás és elmondás, valamint olyan befejezések, amelyek valami érzést hagynak az olvasóban az utolsó mondat után. Beszélni fogunk az írás egyik kedvenc leckémről is: a tömörség nem arról szól, hogy egy történetet kisebbé tegyünk, hanem hogy minden szót erősebbé tegyünk!
A diákok nem csak azt fogják hallgatni, ahogy a írásról beszélek. Közösen ötletelünk karaktereken és szituációkon, kísérletezünk a nyitó mondatokkal, megnézzük, mi az, ami kivágható vagy erősíthető egy szövegben, és rövid írásgyakorlatokat használunk, hogy minden technikát gyakorlatba ültessünk. A diákok elkezdik fejleszteni a saját villámnovellájukat, miközben olyan technikákat tanulnak, amelyeket rövid történetekbe, regényekbe, forgatókönyvekbe és gyakorlatilag bármilyen más mesélési formába átültethetnek, amit űznek.
Mint megjelent szerző és életem során mesélő, első kézből tudom, hogy a kreatív írás elsajátítása kevésbé arról szól, hogy egy merev szabálygyűjteményt memorizáljunk, és inkább arról, hogy megértsük a rendelkezésünkre álló eszközöket, és felfedezzük, mi történik, amikor ezeket az eszközöket a magunkévá tesszük. Célom egy bátorító, energikus tér létrehozása, ahol a kezdő írók kísérletezhetnek, kérdéseket tehetnek fel, kreatív kockázatokat vállalhatnak, és úgy hagyják el az órát, hogy azt gondolják: "Várj. Ezt tényleg meg tudom csinálni!"
Mesélni már olyan régóta mesélek, amióta csak emlékszem—először a kamerák előtt gyerekszínészként, végül pedig az oldalon, ahol megtaláltam azt a fajta kreatív szabadságot, amit soha nem akartam feladni. A Full Sail Egyetemen szereztem meg a BFA diplomámat szórakoztató írásból, a Regent Egyetemen pedig az MA diplomámat forgatókönyvírásból, jelenleg pedig a Liberty Egyetemen folytatom a PhD-mat angolból. Emellett publikált szerző vagyok, akinek a munkái a karaktereket, érzelmeket, kapcsolatokat és az emberi lét csodálatosan zűrzavaros részeit kutatják. A villámnovella különleges helyet foglal el az írói utamon, mert ez volt az egyik első prózai forma, amit megtanultam írni. Megtanította nekem, hogy a hatékony mesélés nem arról szól, hány szavad van, hanem arról, mit kezdesz velük. Izgatottan várom, hogy segítsek a kezdő íróknak ezeket az alapokat megépíteni, megerősíteni a hangjukat, kreatív kockázatokat vállalni, és felfedezni, hogy már van olyan történetük, amit érdemes elmesélni.
